舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，死区，可灵活多变地按需组合。运用舞台灯光设备(如照明灯具、幻灯、控制系统等)和技术手段，随着剧情的发展，以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的灯光效果(如风、雨、云、水、闪电)等。随着科学的进步现在很多演艺厅中的舞台灯光设计的都是非常的迷人。在做舞台灯光设计的时候还需要合理的选用一些灯光设备这是成功设计的重点。
未来舞台灯光系统的前景是令人非常兴奋的。白炽灯出现后，舞台灯光系统的技术性的变革从20世纪30年代椭球反射镜(Leko)灯具的出现开始。舞台布光是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。而舞台科技的不断进步，灯光已经成为艺术的重要组成部分，高超的灯光演绎技术能给人带来更加震憾的视觉冲击效果，舞台灯光设计在吸纳新技术的同时与艺术更好地融合。
灯光失控首先就要检查控制器的程序有没有问题，灯具的地址编码有没有出现问题，控制线的接法是不是正确，还有需要检查控制线的屏蔽有没有受到不良干扰，灯具的限位调整是否恰当等。舞台监督是融合创作的枢纽，把握着演出总体的进程。因此，灯光同舞台监督的协调沟通是非常重要的，这也是灯光设计案头工作的重要开始。舞台灯光是现代舞台艺术中不可或缺的组成部分，富有表现力的灯光色彩是舞台灯光中至关重要的组成要素，成为舞台灯光设计中营造情景气氛、创造艺术效果的重要手段。